Valentín. La película

 Nuestro grupo ha analizado las siguientes películas a modo de ejemplo para trabajar en el aula.

Valentín:

Qué cosas se deben tener en cuenta:

Ficha artística:

Rodrigo Noya- Valentín

Julieta Cardinali- Leticia
Carmen Maura- La Abuela
Jean Pierre Noher- El tío
Alejandro Agresti- El padre
Fabián Vena- El cura

Mex Urtizberea- Rufo

Carlos Roffé- El médico

Ficha técnica:
Dirección y Guión- Alejandro Agresti
Producción- Thierry Forte, Laurens Geels
Fotografía- José Luis Cajaraville
Música- Paul M. van Bruggen
Montaje y Edición- Alejandro Brodersohn
Vestuario- Marisa Urruti

Fecha de estreno en Argentina: 11 de septiembre de 2003

Investigar acerca del director: en este caso director y actor, representó en la película a su padre
Contexto: En esta parte del análisis se contextualiza la película; año, cómo estaba el país en ese momento, social y políticamente.
Se pone de manifiesto ciertas escenas para que se pueda ver la situación social, pero lo principal es el relato de la infancia de un niño que quiere formar una familia.
 Familia es igual a identidad; identidad donde crecer, familia donde crecer... Esta película nos muestra que hay distintas formas de conformar una familia.
De quién y de qué nos habla la película:
 De nosotros: historias de personas; Esta película muestra dos mundos: el mundo de la infancia, plasmando símbolos para construir y soñar; y el mundo del adulto: que muchas veces se constituye desde la mentira, el engaño.
 De valores: la familia; la diversidad. Dentro de la familia el afecto, respeto, educación...
 Lenguaje cinematográfico:
 Música: junto con el sonido, son fundamentales a la hora de transmitir mensajes y sensaciones.
 Ambientes: también cuentan la historia.Dependiendo de cómo se muestran, podemos situarnos en distintas situaciones y épocas; a su vez los objetos que forman parte de la escena.
 Vestuario: nos habla de la época y de las características que los conforman a los personajes.
 Planos y montaje: el director elige qué mostrarnos y de qué manera.

Primeros planos: diálogos más emotivos y fuertes, con la ayuda de planos y contra planos de los rostros de los personajes.

Montaje: se combinan y se estructuran las escenas de manera de construir el producto final.

Conclusiones: Con este análisis anteriormente detallado, se pueden realizar distintas actividades.

 * qué les pareció la película? qué escenas resultaron más divertidas y cuáles generaron tristeza y por qué;

* seleccionar una escena para reflexionar y debatir;
* seleccionar una escena para caracterizar al personaje principal;
* elegir dos escenas y compararlas mediante distintos parámetros;
* escribir una pequeña historia para una escena de una película.

Este análisis nos serviría como guía ante la necesidad o la tarea de utilizar alguna película con un tema en especial.
Esperamos que ayude.